藏戏是什么

藏戏是以民间歌舞形式表现故事内容的综合性表演艺术。

藏戏集神话、传说、民歌、舞蹈、说唱、杂技等多种民间文学艺术与宗教仪式乐舞为一体。每逢雪顿节、望果节、达玛节、藏历新年和特定的宗教节日，都要举行大型藏戏汇演。常演剧目有“八大传统藏戏”之称，演出一般分为“顿”（开场祭神歌舞）、“雄”（正戏传奇）和“扎西”（祝福迎祥）三个部分。

藏戏（英语：Tibetan opera，藏语：?），在西藏自治区称为“阿吉拉姆”，在青海省称为“南木特”；国家级非物质文化遗产，人类非物质文化遗产代表作。其表演手段高度程式化，有唱、舞、韵、白、表、技。

藏戏代表剧目

在早期藏戏传统剧目中，白面具戏和蓝面具戏较多，而后减少演出或久置不演的藏戏还有《云乘王子》《德巴丹保》《日琼巴》《猎人贡布多吉》《若玛囊》《泽当琼琼》和《罗登西绕》等；昌都藏戏有《拉莱沛琼》《释迎十二行传》《索朗多》和《直巴觉》等；德格藏戏有《夏热巴》（狮王的故事）、《六长寿》和《甲羌》（汉兵习武）等。

康巴藏戏有《国王冉玛拉》《和气四瑞》《蒙人驭虎》《郑宛达瓦》《根秋国王》《朗桑法王》《底德格登》和《紫额》（即《青颈杜鹃》）等；安多藏戏有《阿达拉毛》《松赞干布》和《赛马登位》等；嘉绒藏戏有《泽让兰珠》《阿尼格东》和《七绕娃贡布多吉》等。

唐东杰布的两个传奇故事是？

传统而多样的藏族民间舞蹈

　西藏地区地域辽阔，不同的地带形成了各自不同的舞蹈形态和形体动作。下面是我为大家介绍一下传统而多样的藏族民间舞蹈，希望能帮到大家！

　 谐 泛指流传在广大农牧村镇的自娱性集体歌舞，其主要形式有：果谐即圆圈舞。是流传在前后藏地区广大农村的一种自娱性集体歌舞。以山南地区的最有代表性。舞蹈时，人们围着盛有青稞酒的酒缸，男女各站一边，拉圈起舞，从左向右沿圈踏步移动并分班歌唱。领舞者不时发出“休休休”的呼喊，指挥群舞者统一节奏；果卓俗称锅庄，是圆圈歌舞的意思。舞蹈动作有力，舞姿矫健奔放，有模拟禽兽的动作，如模拟山鹰的各种形态。地区风格很突出，一般分为农区果卓、牧区果卓、林区果卓；堆谐是一种踢踏舞。17世纪中叶，五世达x规定每年六月底七月初在拉萨举行雪顿节，让各地藏剧团集中到拉萨献艺。“堆”地区窘巴藏戏团的剧目中，穿插表演了这种已具雏形的踢踏舞，受到拉萨群众喜爱。

　 卓 泛指表情性强的集体舞。包括多种鼓舞、拟兽舞、性格舞等。这类舞蹈一般重技巧表演，歌时不舞，舞时不歌。

　噶尔藏语意为专业性的表演歌舞。这里主要是指17世纪噶丹颇章王朝时期，拉达克国王献给五世达x的一部乐舞。这部乐舞，一直表演于西藏宫廷。它吸收了部分藏族舞蹈的韵律和动作，已经成为具有民族特色的藏族宫廷舞蹈。表演这种乐舞的是男性儿童，称噶尔巴。

　 羌姆 泛指驱鬼酬神，宣扬佛法天命，解说因果关系和表演佛经故事的宗教性舞蹈。包括民间“鸟冠虎带击鼓”的大型巫舞，主要是指喇嘛寺的跳神。这种舞蹈最早是根据印度佛教瑜伽宗的礼仪，吸收本地反映自然崇拜的巫舞、拟兽舞、法器舞混杂而成。在表演时没有歌唱，气氛严庄肃穆。

　西藏地域辽阔，人口居住分散。境内，北部高原广阔，其间盆地、湖泊众多，水草丰茂，牧业兴旺；南部河谷平坦开阔，土地肥沃，宜耕宜牧，工农业发达；东部高山纵横，山顶牧场优良，山腰森林茂密，峡谷四季常青。由于各地区地理环境、生产方式、劳动对象不同，尤其是地理条件的差异和宗教文化的影响，城镇和农村、农村和牧区、牧区和森林地带形成了各自不同的舞蹈形态和形体动作。就目前发掘和发现的古代舞蹈以及前藏、后藏、昌都、阿里西部地区藏族民间舞和古典舞分布的现状来看，真是多彩多姿，五光十色：有顿足为节，连臂踏歌，热烈欢腾的农村“果谐”（圆圈歌舞）；有踏步为节，重脚下节奏点子变化，热情欢快的“堆谐”（俗称踢踏舞）；有以歌为主，歌舞结合，悠扬雅曲的“囊玛”（内庭歌舞）；有踏地为节，“喳”、“顿”、“踏”相结合，顿挫有力的.“达谐”（林区圈舞）；有注重情绪表现，舞姿优美豪放的农牧区“果卓”（旧称锅庄舞）；有圆润舒展，长袖翩翩，铃声震荡，粗犷激扬，重技巧动作，表现狂热情绪的“热巴”铃鼓舞；有羽锤翻飞，气吞山河的“色玛卓”（后藏的大鼓舞）和“卓谐”（前藏腰鼓舞）；有配合剧情表演、自成一体的藏戏性格舞蹈；有伴合劳动，激发劳动热情的“勒谐”哑剧性系列舞“羌姆”（俗称“跳神”）；以及稀世罕见，古香古色，具有西域风味的宫廷乐舞“噶尔”（供云乐舞）等等。

　从动律上看，既有“舞靴”，又有“舞袖”；从韵律上讲，既有“圆滑风”，又有“顿挫风”，既有“点”的强烈音响，又有“线”的圆曲流动，呈现出同一民族不同形态的多风格特征。因此，西藏被称为“歌舞的海洋”并非溢美之词，而是藏民族历史悠久，文化灿烂的真实写照。尽管藏舞千姿百态，品种繁多，但若从它的纵轴和横面关系上综合考察，仍大体上可归结为：“四系”、“四类”和“多品种”、“多风格”。“四系”，即民间、宗教、戏曲、宫廷。“四类”，即民间舞果谐、堆谐、果卓、康谐等；宗教舞羌姆、祭祀舞、贡嘎尔鼓舞等；戏曲舞拉姆、格萨尔、希荣仲孜等；宫廷舞供云乐舞（嘎尔）等。然而，在多品种舞蹈中，即使是同一种民间舞蹈形式，各地也有不同的跳法和表演程序，呈现出同形式舞蹈的多风格特征。但是万变不离其宗，我们又可以从个性中看到共性，找出传统藏舞中每个类型的内在联系及其共同的形态特征，归纳起来综合分析，得以一个比较系统而概括的认识。

　藏族舞蹈主要的伴奏器具“藏族神鼓”

　藏族神鼓：又名“喇嘛鼓”。臧族喇嘛寺院所用宗教乐器。

　神鼓的鼓框木制圆形.两面蒙以羊皮，鼓面直径约40厘米，鼓框厚21厘米左右。鼓拒多饰以各种彩绘图案花纹，下端连接着木制长柄，通高约120厘米。使用弯曲的鼓棰敲击。

　演奏时，奏者席地而坐，左手扶置长柄，使鼓身直立，右手执鼓棰敲击；在仪仗乐队中行进演奏时，由一人将鼓扛于肩上，另一人紧随身后持棰敲击。

　藏族神鼓现在已用于歌舞表演，可系绸带斜挎于胸前演奏；亦用于藏戏伴奏。

1.跳神舞：

唐东杰布在募集资金、解除众百姓交通不便之苦的过程中，又完成了佛教跳神舞蹈向藏剧的过渡。他将佛教经典中的传记同民间传说、神话故事等内容融在一起，创作出一种具有人物性格和舞蹈、唱腔相结合的表演艺术，藏族人民把唐东杰布尊为藏戏的开山鼻祖。

2.修铁索桥：

唐东杰布出生在后藏昂仁日乌齐地方。年轻的时候发下宏誓大愿，要在雪域高原湍急的江河上架设一座座铁索桥。一天，他领着徒弟们来到曲沃日神山下面，在森普山洞安营扎寨，很快开始动员差民、百姓请求大家有钱出钱，有力出力，有铁出铁，支持他修桥。

所有的人都服从他的指挥。在达嘎村和曲沃日山下，用石头巨木构成两个大的桥墩，再把四根长长的铁链固定在桥墩上。铁索上面铺木板，用牛皮、绳子捆绑结实。这样原先认为没法修成的曲水铁索桥，就实实在在地横跨在雅鲁藏布江上面了。

扩展资料

唐东杰布高僧勤奋好学，幼时家境贫穷，牧羊为生。成年后当过兵，做过生意，后削发为僧，僧名尊珠桑布。由于他勤奋好学，刻苦钻研，博学多思，成为一名有造诣的学者和得道者。

唐东杰布亲身感受到西藏地域辽阔、山高水险，交通极不发达，给藏族人民的生产、生活带来了很大不便。于是，他不畏辛劳，跋山涉水，广泛地向民众讲明了搭桥的意图，赢得了许许多多的人信赖和政府官员的支持。终于于1430年在雅鲁藏布江上首次建成曲水铁索桥。

百度百科-唐东杰布

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