手机拍风景照怎样取景

　导语 ：在手机上面拍摄风景照，最重要的是一个取景问题，也许只差了那么一点点的角度，好照片就与你擦肩而过，一起来看看有哪些技巧吧!

　手机拍风景照怎样取景

　把握住转瞬即逝的光线

　在风光摄影中，对于光线的运用很重要。曾经有位风光摄影大师在形容光线对于风光摄影的重要性时说：?有时我是在用一生的时间去等待那短暂的几秒钟?。俗话说得好，机会总是垂青有准备人的。所谓有准备，在我看来一是要清楚自己等待的是什么，心里要有一个蓝图;二是要有技术方面的保障。对于摄影技术娴熟的人，在拍摄特殊光线时，就不会手忙脚乱，从而少留遗憾。有的朋友喜欢带不同片幅的相机外出拍摄，等拍摄时发现每个相机里装的胶卷感光度都不一样，很是忙乱。我的经验还是使用一台相机，这样拍摄起来不会分心，曝光、构图、按快门，一气呵成拍摄到与自己情感相融合的影像。

　小景寄情

　小景，更多体现的是大景中的细节。?细节决定成败?用在这里也是非常恰当的。小景需要通过作者的归纳，从大景中提炼出来。我认为，小景的拍摄常常要难于大场景的拍摄。因为这需要摄影者不断总结经验，尤其是在短时间内想要从纷繁的景色中选取一部分表达自己的情感更是不容易。小景无论在用光、构图上都需要非常准确到位。景深关系本来也是摄影语言中较为重要的表达方式，此方式能够很好地表现景色前后的纵深关系，前景虚与实并非一成不变的法则，前景若是虚幻则需要大家注意是否会干扰主题的表现。

　虚实关系

　虚与实的对比，在风光摄影中是经常用到的拍摄手法，可以前虚后实，也可以前实后虚。此外，动与静的对比也可以达到虚与实的效果。现在很多摄影爱好者都喜欢使用大光圈镜头，因为大光圈镜头能够很好突出主题、虚化背景，但别忘了长焦镜头同样能达到很好的虚化背景的作用。这张照片使用哈苏500mm镜头加2?增距镜，光圈f/64，快门时间 1/8秒，调焦点落在石桥上。由于快门时间较长，随风飘扬的柳条被虚化，这样的前景使画面的动与静、明与暗、虚与实恰好地结合在一起，形成很好的层次感。

　关于层次我希望多说一些，因为它在整个艺术领域的形式方面都处于比较重要的地位。音乐讲究旋律、绘画讲究色彩、诗歌讲究节奏。在摄影中，层次分别体现在影调、色彩、用光、景深等差异上。当画面中层次较多时，整个作品会显得丰富，有更多的空间，增加画面的信息，但是如果层次过多时会显得视觉疲劳，过于繁复，层次过少则会显得视觉感单薄。要想拍摄有层次又合理的照片还得综合运用多种技法，形成错落有致、鳞次栉比的效果。

　弱光拍摄

　月光下拍摄海边的礁石，此时光线很暗，需要长时间曝光。潮水不断涌向礁石，由于曝光时间长达15分钟，海水看似云雾般的缥缈。当然，拍摄流动的水时，也可选用高速快门抓拍水流溅起的浪花和水珠的瞬间产生另外一种效果。

　亮调、暗调

　摄影的本质就是光与影的艺术，所以影调的重要性不需再强调。事实上，合适的影调不一定是标准的曝光，很多时候需要通过曝光来控制影调，达到表现个人情感的释放。

　暗调往往以大面积深色构成影像的基调，同时应有小面积的'亮部来衬托暗部。暗调给人的神秘、庄重之感，也留给人更多想象的空间。在拍摄北京颐和园皇家园林这一题材时，我使用了大面积留黑，就是为了体现皇家园林的神秘感和历史感。在拍摄暗调影像时，在注意亮部曝光充足的同时，也要注意暗部细节的保留。

　日出日落

　太阳常常被看作是生命的象征，日出日落迷人的光彩总能给人以力量。日出日落也是拍摄风光的最好时机。日出日落，色温低，变化大，光位低，易于造型

　个性的作品

　风光摄影中大场景是很容易拍摄的，同时也是最容易被别人重复的。如果我们用同样的广角镜头，对着一个方向，使用自动曝光，很难看出摄影师独到的眼光和想要表达的个人情感。如何让自己的照片与众不同，例如为照片添加个人情感?

　我常使用控制曝光的方法。依据你对当前景物的理解及拍摄时所思所想来决定照片的构图方式。我们常说标准的曝光不是合适的曝光，就是这个道理。加滤光镜，多次曝光等方法也可以用来表现个人情感和观念，只要使用恰当，也会拍摄出意想不到的效果。在大场景中表现个人情感莫过于对细节的关注。

　框式构图

　框式构图是拍摄园林最常用的方法，它能给人以强烈的画面空间感。中国式的园林，建筑空间常常狭小，拍摄时镜头拉不开，这样反而更易于集中表现园林小巧精致的特点，产生画中画的感觉。在天气比较灰或者反差较小的时候，框式构图更能突出层次，强调纵深感。一般情况下，框式构图应使用小光圈、大景深，使用前后景都在景深范围之内，从而加大画面的感染力。

　.绘画效果

　进行画意摄影，使用滤光镜、多次曝光、后期制作等方法就可以轻而易举达到想要的效果。我认为，摄影追求绘画的效果，更重要的是学习绘画的意境和内涵。绘画与摄影同属视觉艺术，并且摄影与绘画有着密切的联系，无论是中国的水墨画还是西方的油画等形式，在优秀的摄影作品中都是你中有我，我中有你，相互借鉴。

　寻找空间

　空间是非常神秘的事物，它既可以使用广角镜头表达较大的空间环境，也能使用宽画幅营造更符合人眼观看的视觉效果，但有时我们也可以使用长焦镜头来截取自己头脑里的空间。我把我的镜头比喻成空间，因为我的景物是自己主观意识决定的，我可以将画面加入人群或者加入街道，也可以压缩成人物的特写，不同的空间赋予的信息量是不同的，要说寻找环境下的空间，不如努力寻找个人意识里的空间。

一、设备器材装备：理论上讲，目前市场上的任何一款（大家认可的索尼、尼康、佳能、徕卡、哈苏、宾得）、不管什么价位的单反机，均能拍出好的风景，从3、5千到3、5万（价位更高的就不去费口水说了）均可，甚到目前的微单、数码和一些手机理论上都可行！只是看你的个人要求喜好、品牌认可度、个人专业程度和经济基础来决定价位档次；

二、自身专业能力：对于初学者，就算给他个徕卡、与高手一起去到人间仙境，也不一定能拍出好的作品，这取决于摄影知识的积累、摄影技巧的撑握、对美的挖掘与发现、静态瞬间的捕捉等，这需要时间与金钱的锤炼！因为拍风景本就是个花钱到处跑的流氓行为。而一些牛人修炼成仙后，随便抓台单反、随便窜个不毛之地也能整出几张气死人的作品来！

三、后期处理美化：你可能会觉得，别人拍出来的风景就是牛，而我杠着高端装备、爬山涉水就是搞求不成，为啥？有一个关健环节很少有人会提及（行内人都心知肚明），那就是照片后期处理，你有好装备、有好水平，还要有高超的处理美化水平，从草根级的美图秀秀，到专业的photoshop、可牛影像、光影魔术手等多款软件均是提高你作品的秘密武器！看看，这还要考验你美图的水平！

当然，如果只想拍些自我陶醉的来满足自己，了解上面三部曲后你会去取舍！但如果想搞些牛上天的作品来惊天动地！那我抱歉，你就找大神帮忙去！

固有的思路是机器配置越高、价格越贵的，拍风景越好。而事实上并不绝对，也要分具体情况。我根据自己的经验来简单梳理一下：

1、到了就可以拍到的风景。比如雪山、青藏高原的湖和蓝天、霞浦的捕鱼等等。

这些地方的美景，自然天成，无论你用几万的还是几千的单反，都没什么区别，画面景致美丽，宛如画卷。如果刨除半画幅镜头的话，所有人都可以拍的一样。可能唯一的区别在于后期时候画面的宽容度不一样。

2、需要适当时候才能拍到的美景。比如光影对比明显的耶稣光、逆光、晨曦、晚霞等。

这些美景说实话拍摄难度不大，但是需要你找到合适的时机进行拍摄。光比大的时候，快门速度跟不上，图像细节保留不全等等，都是低端相机的通病。这时候，你要有合适的镜头，还要有三脚架等，才能拉近与高端机的距离。然而，效果有限。

推荐最少要用二万左右的相机，才能保证使用的顺手。

3、非高端机不可操作的美景拍摄。比如城市夜景、光绘、星轨、极光、灯轨、舞台摄影等等。

这些题材低端机也可以去拍，不过照片出来只能做素材用。为什么呢，因为在弱光环境中，只有高端机能在高ISO或者在长时间曝光的情况下，做到噪点的有效清除和处理，更多的保留画面的信息完整，为后期的处理打下坚实的基础。

而低端机型实在驾驭不了特殊情况下的拍摄需求，后期的噪点或者快门振动引起的跑焦会让人抓狂。三万以上的相机才是你最好的选择。

先说一下要拍的所谓的风景。风光摄影，拍摄对象即为名山大川、江河湖泊、上至天空下到地表，青山绿水、日出日落……等等等等，皆可入画来，风光摄影最大的好处就是让有充裕的时间来构图、来设置曝光参数，即使光影变化较快的日出日落也有半个小时到一个小时的拍摄时间，风光摄影除了讲究构图、色彩、光影等因素外，更让人关心的就是画质，画质的好坏是一张风光摄影好坏的重要因素！

因此，拍风景照片，尽量选择更好、档次更高的单反来拍摄，全幅肯定比半幅的好，高像素的肯定比低像素的好。至于品牌上来讲，很多人倾向于尼康拍风光更好一些，这个我表示赞同，因为据说尼康色彩上稍偏绿，但是，一般拍摄风光，应该大多数人会RAW格式，所以色彩上的偏与不偏，应该没多大关系！

拍风景的单反很多，要说哪个都行，机器当然也是必要条件，但是给你最好的机器，没有好的想法、技术、配件和拍片的时机，也是拍不出好照片的。

只能说是中画幅和全画幅的单反，比C画幅的好；高像素的比低像素的强；宽容度大，能给后期留有更大可能和空间的更好。

发几张自己拍的照片，有微单的，有C画幅的，有全画幅的，其实光看照片结果，你能说出哪种单反好呢？

所以这个问题还是太笼统。

对于风景拍摄，机器在我看来并不是太主要，镜头才是关键！虽然半幅机器的画面没有全幅那么大，最起码搭配一些好的超广镜头也可以拍出效果！甚至手机都可以！

风景拍摄-并不追求大光圈

一般风景拍摄中，由于需要大范围清晰的景观，大光圈在这里就没有那么实用了！一般都在F8甚至更小的光圈数值拍摄！所以，风景拍摄的镜头只需要满足大广角就可以了！超广角最好！

机器的重要性！

风景拍摄对于机器没有那么多要求，为什么这么说，风景拍摄除非是夜景，不然的话对于机器的重要性并不是太大！夜景拍摄需要机器的高感，好的机器高感肯定好，这是毋庸置疑的，但是风景拍摄一般都是在白天，基本上高感不需要操心！何况现在后期这么强大，手机拍摄的照片都可以修的非常漂亮，更何况是单反呢？只要搭配好镜头，风景照片照样可以非常漂亮！

什么样的单反相机拍摄风景最好？这个，拍摄风景的目的也很多了，风景本身的类别也非常多了。

根据不同的目的和不同的风景类别，很难说就有一款通吃的单反相机了，具体如下：

一、单反相机中，有一种特殊的存在，叫做数码后背型单反相机，比如说哈苏，飞思

比如说，大家可能觉得网际飞侠的很多风景大片看起来非常的棒！

但是，网际飞侠用的往往不是佳能尼康的单反，而是用的飞思单反啊！

但是，飞思单反有个问题，就是操作效率太低了，太麻烦。

而对于风光摄影来说，很多时候也是需要抓拍的了，嗯，风光摄影确实经常需要抓拍，你慢腾腾的弄，肯定不行的了。

所以说，虽然如果单纯从画质来说，飞思单反确实够厉害，但是确实不够灵活和便捷，因此，不能算是最佳的风光摄影器材。

飞思数码后背型单反相机，这是目前世界上最好的风景相机了吧？

二、佳能单反和尼康单反

这个，目前来说，公认的是尼康单反更适合拍摄风光，尤其是尼康D800系列已经是公认的最佳风光摄影相机了，最新款的尼康D850甚至一度供不应求啊！

综合来说，目前来说，最理想的拍摄风光大片的相机就是尼康D850了，这个机型，如果你用三脚架，肯定可以充分发挥最大潜力。如果你不用三脚架，也还算有一定的机动性的了。

三、事实上，大多数风景，其实没必要用多么好的相机

说实在的，很多风景，用手机拍摄就足够了，如果你有个入门级的单反或者微单，也是更加绰绰有余的了。

四、其实，风光摄影追求画质，何尝也不是一种误区呢？

尤其是，我建议大家看看李少白的风景摄影，看了李少白的风景，你就会觉得追求画质可能真的是浮云了。李少白大师，真的是任性的很啊，基本上不使用三脚架，经常用高感拍摄风景。

但是，李少白大师放弃了追求画质，却得到了真正的解放，专注于照片本身的意境和韵味，因此，看了李少白大师的作品，你再看其他人的精美的风光照片，你可能会觉得，唉，不过是精美的垃圾罢了。

李少白大师，不得不说，你刚开始接触，觉得不是什么大师

李少白大师，等你有了一定的拍摄经历，你再看李少白，就是真正的大师了

你说呢？

一定是全画幅单反，动态范围高，照片暗部亮部记录的信息比较多，如有后期裁切需求尽量要像素高的，最适合拍风景。如尼康D850，佳能5D4等等。

这个问题应该是什么样的相机搭配才能拍出更好的风景照。拍摄风景对于相机而言，首先全画幅相机大于残头机，因为囊括的画面内容多，视角较宽阔；其次要有较高的像素，画面解析能力要强，清晰度要高；三是搭配拍摄风景用的专用广角镜头，比如16-35mm,拍摄画面具有较强冲击力。四是购置相应的套件，比如偏振镜、中灰渐变镜、减光镜等，对于拍摄风景照具有很大作用。至于你说的什么单反，可以参考这些指标去选择。

一分钱一分货，当然是价格高的单反和镜头好了。

但也并非孬机器就拍不出好风景。

尼康d850。有人经常说，佳能拍人像，尼康拍风景。那么说明尼康单反相机的锐度非常好，画面拍摄清晰，色彩油润而丰富，拍摄风景，自然需要这些要求。如果你经常拍摄风景，那么，就选择尼康单反相机吧，最好是全画幅的，比如d850，不仅像素高，而且画质优秀。

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