旅游人像摄影技巧

　旅行摄影中，除了身边的景物值得拍下来好好欣赏之外，生动的人像也是同样耐人回味的。我下面讲讲旅行中的人物拍摄技巧。

　旅游人像摄影技巧:一、选择拍摄地点

　这个问题也就是选景的问题，一般来说所选的景色都是当地最典型最有代表性最有特色的景物，我们每到一处旅游，当地总有一个或几个标志性的风景点，这是有别于其他地方的。比如到北京有长城、天安门、白塔和天坛等;到杭州有西湖保椒塔、三潭印月、六和塔和小瀛洲等;即使是一些小城市，或小的旅游点，也有它?独一无二?的风景特色，这就要求摄影者把被摄对象安排在这种独特风景点中，空旷背景能体现出意境和效果，杂乱的背景容易让人物不够突出。

　旅游人像摄影技巧:二、使用趣味构图

　旅行过程中即使看似平淡无奇的景物，只要我们想象力足够丰富，就可以巧妙利用好画面中的各种场景来为我们的拍摄来增添趣味。当然，这需要细心观察的同时，有时候还需要自己的动作足够协调，最重要的是还要有足够的耐心来拍出足够完美的效果。

旅游人像摄影技巧:三、抓住最灿烂的表情

　找到了好的景点，主角也站在了合适的位置，但是她一副僵硬的表情怎么办?又不是拍标准照。如果被拍摄者的镜头感不是很好的话，这时拍摄者就要让被拍摄者充分放松，这时候讲一个笑话，或者做一个好笑的动作都可以让对方的表情得到充分的放松。

　旅游人像摄影技巧:四、注重细节

　拍人文人像的方法，是根据天然风景和名胜古迹的各自特点，让置身画面中的人物全神贯注地领略风光，摄影者选择适当角度和时机，迅速按下快门，把人物的感情和神态充分表现在画面上，这样的纪念照片意义就大了。由于天然风景宽广浩大，名胜古迹的每个细部也并不一定都需要进入画面，拍摄时应当选拍一些典型的细节或局部，使之更富有艺术的魅力。

　旅游人像摄影技巧:五、拍出创意

　1.摆拍

　?摆拍?是旅游摄影用得最多的表现手法。全家出游或者三朋四友集体留念，总爱整齐地排成一行或数行。?到此一游?的纪念照，这样似乎失去了乐趣，你可以有更多的想象去拍，例如给朋友们来张造型剪影。

　我们一起?呐喊?吧!自拍一张不一样的情侣照，首先把你相机用三脚架架号，然后设置好自拍，留好最佳的拍照位置，然后就赶紧去融入自然，把更多的想法创意添加到照片当中。

　2.抓拍

　比起那些在行进的过程中，三三两两、各有姿势、抓拍的照片，不免显得单调呆板一些。旅游是一种极富乐趣的观光娱乐活动，自娱自乐是最快乐的表现，把自己各种动作组合在一起，画面是否更生动自然，浓厚的快乐气息，往往是一幅旅游照片成败的关键。

　抓拍的手法很多，我们还可以利用剪影勾画出人物跳跃的轮廓，反映丰富多彩的旅游生活。一幅在技术上虽有缺陷，但画面比较活泼的照片，比技术上无大毛病却过于呆板的照片更加受人欢迎。因为这种照片，即使经过若干年，仍能帮助你回忆起影中人的音容笑貌，唤起你对昔日美好的旅游生活的记忆。使用趣味构图 旅行过程中即使看似平淡无奇的景物，只要我们想象力足够丰富，就可以巧妙利用好画面中的各种场景来为我们的拍摄来增添趣味。当然，这需要细心观察的同时，有时候还需要自己的动作足够协调，最重要的是还要有足够的耐心来拍出足够完美的效果。

风光人像的拍摄技巧

导语 ：我给大家带来7个摄影技巧，让大家拍摄独特人像。

　首先第一点?让人家知道你在拍什么?并不是把人物摆中间或是把人头拍的大大的，这样拍是很容易让人家知道你在拍什么那是没错，但是，永远都拍这种照片你不觉得无聊吗?

　第二点?看起来舒服?如果你没有尝试过各式各样的拍照方式、构图方式、呈现出风格，那你又怎么知道怎么样的照片人家看起来舒服? 所以还是要多做功课，把各式各样的构图、拍照方式都尽可能的去尝试，多看别人的照片，自己多摸索，才会找到适合自己的风格，以下我就列个几个我自己常用的构图，附上说明比较清楚。

　1、井字构图

　这是被用过N次的构图方式，也最通用的构图方式。不论你要拍风景、人像、街拍、旅拍、还是偷拍一律通用，不过老套归老套，不论你是大师级还是新手级都可以常用，其实井字构图最容易也最稳，也最保险，最为大众所接受。

　2、中央构图

　一开始学拍照人家都说"不要把人放中间，你新手喔" 我也就傻傻的照做，想说只有井字人家才会以为你大师，人摆中间人家一看就知道你是菜鸟，不会拍照还拿个单反，但是拍久了井字，我回过头把人放中间我发现，其实也没那么糟糕，看你怎么使用，只要避免一直拍大头照、一直拍特写就可行。

　其实带景拍，中央构图简单又好用，如果你也用佳能入门级或5D2这种专业级，你就知道我在讲什么了，所以不要在觉得用中央构图很丢脸，其实丢脸的是那些连中央构图都拍不好的人

　3、搭配前景构图

　有时候很想拍特写，但是偏偏拍特写又很单调或是景色很无聊，总觉得单独拍人像感觉少的点什么。这时候你就要搭配前景来拍，最简单的就是拍人，前面有一朵糊糊的花，我想大家应该都拍过这种照片吧?不过把花改成一面墙也是前景搭配的方式，不要觉得放一整片墙很诡异，或是这样就留空太多，放胆去拍吧!

　4、裁切构图

　拍的好人家说好有feel，拍的烂人家说这个头部应该怎么样怎么样、腿部应该怎么样怎么样。或是你这是拍的什么啊?但没关系，一开始练习我们可以拍的'不好，我们回家再依自己喜欢的构图裁切，没办法，不是人人都是天才一次就把照片拍好，当然我也不是，我一开始也是胡乱拍一通，也拍得很泄气，不过我是都没有靠PS裁切过照片，所以我的方式就是拍烂了就删掉，当场拍到自己想要的为止，如果你想跟我一样浪费快门的话可以参考我的方式，不过我觉得这样有个好处，就是你不会依赖电脑，每张照片都想着回家裁、回家修。

　用我的方式可以练习当场就拍好，不过当然就浪费快门，而且浪费完还不一定拍的比用软件裁切的好.... 等到拍一阵子之后你就会知道该怎么裁，照片看起来才不会很怪，这时候你就出师了，而且照片裁切方式也只有你自己拍的出来 这就是你的风格了，当然你也可以一直用电脑裁，只是这样对你的拍照技术不会有什么帮助。

　5、人小小构图

　不知道这叫什么构图，之所以称人小小构图，这种照片通常是带大景用的或是把人放在照片的边缘地带，通常很少机会用到，因为MD的脸都看不到，大部分人不喜欢这种构图，但是我个人是很喜欢这种照片，所以一有机会我就会站远远的拍，不过团体外拍就不用想了， 因为你站远了只会拍到一堆蹲在前面的摄影师...

　6、瞬间构图

　这种构图不难，但是要靠运气，不然就是要杀爆快门多拍几张才会有一张好的，通常都是为了要抓表情或是动作，这种照片通常都比较自然、有动感，我也比较喜欢这种的 只是能拍出像样的就很少。

　这样的构图一切都要靠你纯熟的技术、跟MD的互动，还有"运气"才会拍出精彩的照片。 所以很多人喜欢街拍，就是因为街拍少了一个因素"跟MD互动" ，剩下的就只是你自己的观察力跟瞬间捕捉的能力。你要说是乱枪打鸟也是可以，反正就是乱拍总有一张好的，但是乱拍之中要瞬间搭配上面所讲的构图再加上恰好的表情或动作，也就是"乱中要有序"这就是这种构图的难度了。

　7、大脸仿长焦构图

　最后来点轻松的，就是糖水照，最没技术。新手的最爱构图法，其实拍人像这招就够了，回家在磨一下皮肤包准人人叫你大师。

　这种构图没什么缺点，唯一的缺点就是你的MD不可以很丑，不然整张照片就毁了，因为你的主题就只有MD，拍照方式就是用大光圈镜头找正妹拍，最好是广角镜，因为这样可以顺便离正妹近一点。

　其实构图绝对不只是只有这些， 大家要自己去创造自己的构图方式。以上这些是给大家参考而已，要拍得好绝对不可能把上面的构图照本宣科拿来用就可以了。

　我觉得拍照最重要的不是能不能拍出什么照片，而是你在学习怎么拍的过程中体会到了怎么拍才会拍出让自己感动的照片，这过程才是最重要的。每个人都有自己的审美观与美感，我觉得好的，你说不定觉得是垃圾。唯有自己去体会才能拍出自己喜欢的照片。

　在景色优美的地方拍摄风光人像照片，是一件很考验摄影师的工作，无论在主题、取景、构图、用光等方面都需要有比较综合的能力。下面是我搜集整理的一些风光人像拍摄技巧的内容，希望对你在摄影道路上有帮助。

　一般来说，风景区场地大、景物多，几乎随处可以入画，但却容易让人产生“花多眼乱”的感觉。摄影师如果不假思索地轻易按下快门，出来的照片往往平淡无奇，效果不佳;或者明明构思的是风光人像，拍出来的却成了风光照，人物反倒成了可有可无的点缀，这也就背离我们拍摄的目的和初衷了。在此，我根据自己在拍摄中累积的经验与技巧，向大家提出8点建议，供大家参考。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　广角前景：下图前景中的向日葵除了交代环境，还起到遮挡作用。由于照片以广角镜头低机位拍成，如果没有这些花朵，人物的下肢会变形严重，破坏美感。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　让人物跳跃或舞蹈，离开地面，是突出人物的好方法，因为动感物体最容易抓住读者的目光。可以将相机放低一些拍摄，不仅可以更多地纳入环境中的天空和远山，还突出了跳跃的高度。

　人物青色的裙子及围巾，在视觉上显得年轻而活泼，再配合跳跃动作，青春女性充满生命力的形象脱颖而出。奔跑、跳跃这些动作可以在风光人像拍摄中多加使用，表现人们在大自然中放飞心灵、追求自由的情感。构图上将太阳伞这个道具置于画面左下角，与右上角的人物形成呼应，平衡了画面。建议八、在拍摄人物特写时要做到人景兼顾。由于不能表现风景全貌，所以选择有代表性的物体，以小见大是一个好的方法。

　风光人像虽然强调人景交融，但是重点依然在表现人物，拍摄人物特写也是常用的手法。下面两幅照片中，片片绿叶，点点飘絮，虽然着墨不多，却很好地使人物与环境互动起来。

　需要注意的是，拍摄柔美、清新的女性人像特写，补光时应该用柔和的光，形成淡淡的阴影，否则便失去轻灵、清新的感觉。风景区光线复杂，对脸部的补光很重要，暗淡的脸部，会显得不够“干净”，无论如何说不上美，即使后期人为地提亮，也会因为躁点过多而影响画面质感。原则上，人物脸部的光量不能低于环境(逆光人像除外)——脸部与环境之间光比达到1：1时，两者之间可以达成和谐，而光比在2：1时，则可以在一定程度上压暗环境，具体光量可根据实际需要作调整。

　照片在后期色调处理上加重了绿色。绿色象征青春与生命，视觉上又给人以“清新”的感觉。拍摄时让人物略微低头，身躯形成曲线，既避免出现呆板的构图，又透出一股娇俏可爱的气息。

　光圈: 2.8 快门: 1/2000 ISO: 100 曝光补偿: -1/3

　拍摄甜美的风光人像时，要尽量让人物动起来，照片才会显得有生气。拍摄时让模特挥动手臂，使茅絮纷纷洒落，吸引读者的目光，起到以小见大的作用。如果模特肤色较白，要适当减少曝光量，否则，皮肤会因为过曝而失去细节。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　一、可以让我们根据该类风光的特点确立拍摄的主题，使人、景更好地相融，营造出唯美的意境;

　二、根据不同的风光特点，我们可以采用最合适的表现手法，让作品变得更“出彩”。

　1.山川湖畔：这类场景大气磅礴，与女性的娇柔细致形成强烈的反差，拍出来的照片能给人留下唯美、幽深的感觉。

　2.草原平川：天苍苍，野茫茫，佳人融入其中，天、地、人合一，尤其能表现出风光人像自然、清新的特点。

　3.特色景区：大片的花海、茅草等富有特色的景物，往往带有较强的季节性，适合拍摄有寓意的主题。

　4.森林树木:静谧的林间充满神秘的感觉，让人遐思。其间光比较大，容易拍出富有趣味的照片。这类景点适合拍摄安静、感伤的主题，营造绿野仙踪般飘逸的意境。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　在风景区创作，优势与难度都是显而易见的。好的一面：空气品质好，光线通透且方向感强，拍出来的照片清澈明亮。蓝天白云的机会多，不像在城市里，取景框里几乎不敢出现天空。但是，凡事有好就有坏——光线强烈，拍摄人物便容易形成明显的阴影，加上数码相机动态范围较小，一不小心就死白一片或死黑一片，失去细节，因此最好选择在上午或下午稍微晚一点进行拍摄，避免过硬的光线。

　在光线处理上，不同角度的光线会带来不同的效果。顺光拍摄：画面明亮，色彩还原充分，容易拍出柔美的画面，缺点是人、景的立体感较差。值得注意的是，顺光拍摄要避开过强的阳光，否则模特的眼睛会因为强光而无法睁开。侧光拍摄：可以勾勒出人、景的线条，明暗对比强，能够展现较为丰富的层次，画面更具立体感，并有色调的明暗对比，照片变得很通透。补光的原则是既保留明暗对比的同时，又应在一定程度上减淡阴影，毕竟我们拍摄的是柔美的女性人像。逆光也是外拍的常用表现手法，它的优点是可以拍出漂亮的轮廓光与闪亮的发丝。在逆光拍摄时，对脸部的补光应该稍弱于背景光，否则会显得不自然。

　如果有摄影助理或者有朋友在现场，反光板是经济实惠的补光工具。它携带方便，补光方向容易控制，不致于破坏人物周围的现场光。如果无人协助，轻便的原厂闪光灯是首选，它可以有效地减少光比。要记得带上一个三角架作为灯架，拍摄时把架子放在人物附近，根据需要作远近、高低调节。使用无线引发器进行引闪，否则在远距离拍摄时，由于高速同步导致闪光输出范围急剧变小，在相机热靴上闪光是无法照到模特身上的。离机引闪还可以控制补光的方向，使其更符合创作的需求。

　原厂闪光灯及引发器比较配套，可实现高速同步，使镜头能够在大光圈下拍摄。市面上的外拍灯最高同步速度一般局限在1/200秒之内，无法让摄影师使用大光圈。此外外拍灯通常体积较大，加上蓄电池，在野外是一个沉重的负担。万一蓄电池耗尽，也无法及时充电，而原厂的便携式闪光灯使用5号电池，非常便于携带及购买。 建议三、到风景区外拍，携带器材应本着便捷、实用的原则。

　在风景区拍摄，用得较多的焦段是长焦与广角两端——拍摄远处的高山河流时，长焦可以将它们拉近，而拍摄近处大场景时，广角镜头又能尽量地捕捉到更多的信息。有趣的是，在都市里常用的“人像头”反而少有用武之地，原因很简单：它们不长不短，既无法将远处的物体拉近，也无法将近处的大场景包容。试想，谁会花大力气跑到美丽的风景区专拍肖像或半身像呢?

　在风景区免不了要爬山涉水，因此，使用变焦镜头是一个合理化的配置。有些摄影师钟情于定焦镜头带来的完美成像，但是，在风景区拍照，风通常较大，频繁更换镜头会让素有“吸尘器”之称的数码相机成像元件吸入更多的灰尘，如果遇上雨雪、寒冷天气，还会让模特和相机承受更大的压力。随着光学技术的不断提高，现在的变焦镜头越做越好，定、变焦镜头之间那点细微的成像差别一般人用肉眼是无法分辨的，更何况在风景区拍摄，很多情况下为了保证景物的清晰与质感，并不会一直使用最大光圈，而变焦镜头在收小光圈之后，成像水平又可以“更上一层楼”。

　建议使用双肩摄影包。长时间背单肩包，肩膀容易受伤。在行进过程中，沉重的单肩包难以让身体获得平衡，而景区的道路通常是崎岖的，保持身体的平衡才能保证安全。双肩包还可以让人腾出双手，在上下坡的时候抓住身边的树木、缆绳等固定物，或者拄根拐杖。

　200mm焦距可以将远山拉近，其压缩感使远处的景物变成一幅天然的背景布。拍摄时是傍晚时分，光线角度较低，形成美丽的轮廓光。由于色温较低，色调呈现出温暖讨喜的金**。

　光圈: 6.3 快门: 1/320 ISO: 100 曝光补偿: 0

　16mm焦距在近距离可以捕捉到大气的场景，使高原风光得到更多的表现。使用广角镜头，要将人物至于画面前方，否则人物会变得太小。建议四、拍摄风景人像，特别是需要表现全景的时候，要充分考虑构图的均衡，利用色彩、线条与人物相协调。

　比如以远山作为背景，就需要适当刻画出山川的雄伟形态，从而将人物表现与山川美景相融合。一般来说，以远山为背景常用竖拍的方法表现山峰的高大险峻，加强画面的纵深感。注意人物的位置及拍摄角度，天空的比例不可过大，否则会削弱山川的气势。

　拍摄山景经常使用中长焦距镜头，因为山脉之间距离较远，中长焦距镜头具有将远近不同距离物体压缩成同一平面的视觉效果，使主体不至于松散。山峦起伏，蜿蜒的线条引导着读者的视线，而两座山脉的交汇点，更是视线的重中之重，将人物置于这样的位置可使其得到很好的强调。

　人物所站的位置恰好位于两座山的交汇点，利于集中视线。雪山在色彩上形成层次，也使画面表现更为丰富。拍摄雪景时，明亮反光的雪会“欺骗”相机的测光系统，如果不做正补偿，雪会因为曝光不足而发灰。

　在水边拍摄的时候首先需要注意的`是构图的元素。波光、湖岸、山坡草地与树林的分界，这些天然的线条分割出不同的色块，层层叠叠，大自然的广阔之感便无限地延伸开去。背景中的线条和色块延伸了画面的视觉效果，不需要清晰的质感和层次，观者的视线很容易集中在人物的表现上。

　拍摄这种多层次的场景(前岸、湖泊、后岸、山坡树林及远山)，长焦镜头是不二之选，其压缩感能使远处的景物由远变“近”，由小变“大”，画面变得更为紧凑。 当整体环境较暗，且不需要保留过多背景细节时，可以柔和补光(使用反光板)后的人物面部作为曝光依据，压暗背景，形成统一的暗域，突出人物。

　将远景处的牦牛纳入画中，一方面交代了拍摄环境，另一方面给人新奇的感觉，让画面变得更富趣味。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　如果表现大片的花海，除了高角度的俯拍，选择带有倾斜度的山坡也是较好的方法，它可以使画面充满花朵，与置于一侧的人物形成均衡对称。这样的画面，能够让读者形成花海无限延伸的心理暗示，渲染浪漫美好的气氛。

　光圈: 2.8 快门: 1/200 ISO: 200 曝光补偿: +2/3

　取景时利用蜿蜒的小径将读者视线向画面纵深处引导，暗示了花海的辽阔。人物造型优雅，因此在姿态方面要力求自然，动作幅度适可而止：完全没有动作会显得呆板，动作太多会显得做作。草原一马平川，人物容易被“淹没”其中，变成风光照的点缀。要避免这种情况，应该把人物放在画面最显眼的位置。

　人物置于画面正前方，这是读者视线的第一落点。广角镜头有“近大远小”的透视特性，将人物置于前方，视觉上人物就变得“大”起来。将人物放在画面中央，可以避免超广角镜头产生的严重透视畸变。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　1、注意防寒保暖，野外天气说变就变，最好穿上防风防水的冲锋衣，它的密封性非常好。

　2、要携带常用的药物，如感冒药、胃药及创口贴。如果是上高原，容易高山反应者还要准备一些相关药物。除非是冬天，一定要记得带上驱虫水。

　3、如果是自驾游，边远山区的路是无法保证平坦的，四驱车是强烈的推荐。如果是在冬天外拍，防滑链是安全的保障。

　4、风景区天气复杂多变，要保护好相机才不会耽搁正事。相机包需要全天候的，以应付随时有可能晴转雨(雪)的天气;相机保护袋很重要，它可以将相机套在里面，让摄影师在轻微的雨雪天气进行拍摄。

　5、携带足够的食物和饮用水非常重要。在风景区拍摄，路上容易发生汽车抛锚、路况阻断等不可预知情况，正常进餐难以得到保证，干粮和饮用水可以做到有备无患。

　6、摄影师受惠于大自然，应该承担起保护大自然的义务。记得带走拍摄时留下的垃圾，要知道，那些地方可没有垃圾清洁员，如果丢下塑料等无法分解的物体，那个地方便会留下一快永远的“疤痕”。