手机拍摄美食的9个小技巧

　导语：现在很多女孩喜欢对着美食拍照，可是怎么才能把美食拍出质感，更加好看呢，小面，我就带着大家来了解一下相关的拍照技巧。赶紧学起来吧!

　对我来说，食物摄影的主角就是食物本身，所以拍照前好好观察一样食物有什么特别之处(值得拍来呈现给人看的地方)是很重要的步骤。因为唯有了解被摄物的本质特性，才能决定要用哪些手法与构图方式来拍。

　1. 由上往下 45 度角

　距离拉近，由上往下从45 度角去拍食物，通常最能呈现食物自然的质地与美味(ex. 卤猪头皮油油亮亮的焦糖色皮质、在灯光下闪闪发亮的深色酱料、炸虾金黄酥脆的表层? )

　大部分主流美食报纸与杂志都常采用这个角度，这样拍食物占据画面中间，失误不会太大(但对我来说，有些东西却很不适合这种拍法，例如一碗棕色羹汤这样拍起来会一时间看不出来是什么东西，反而会误会是一碗杂色厨余。因此有明确料理法与材质的食物更适合这种角度)，但是相对其它构图方式，45 度角看多了会觉得有点无聊，是安全牌中的安全牌。

　2. 从餐桌正上方往下拍

　这种拍法我觉得算是挺困难的，因为要考虑到很多因素，基本上是要用桌子当画布，然后用食物、餐具、光影等来谱出一张赏心悦目的景象，所以摄影者要有一定美感功力，懂得如何运用摆设手边的元素才能拍的成功。这种照片通常不是要给看的.人拥有 「看起来好好吃噢!」的想法，而是给予一种 「好美噢!好想去这家店点这些东西!」的心思。

　但不是所有食物都适合这种拍法。如果桌上有两盘肉粽，从正上方往下拍，看起来就是两坨很小的，没啥特色、意义与美感的东西。但平坦、面积偏大的食物却挺适合，例如上面铺满料的披萨、或是一碗放入了各式水果什锦的优格拼盘，从正上方看会觉得很缤纷澎湃。

　除此之外，这种方法也很适合用来呈现 Before and After 效果。有时候我觉得餐后杯盘狼藉的景象有种另类美感，这时我也会用垂直拍法来拍。

　3. 水平拍摄

　用水平视线来拍摄，适合堆叠起来、有层次感的食物，例如层层叠叠的松饼、提拉米苏、或是渐层分明的调酒。

　要特别注意的是，如果拍摄背景过于凌乱(一整餐厅客人为背景，或是桌上一堆杂物)，会让这张照片看起来很没重点。

　4. 与人互动

　我很喜欢这种拍法，因为透过把食物和人的举动连结起来，会创造出一个照片后的故事与活泼的互动感，也会创造出时间流动感，让食物不再像是定格在一个静态空间里。举例来说，拍一张平凡日式茶泡饭的照片，不如拍一张热汤淋到白米饭上面的那个过程与时刻，看起来更有趣也更好吃。或是与其拍一个完整的派，不如先切走一两片摆在旁边，剩下缺角的派反而看起来会更生动有趣。

　如果自己在家会下厨，有时候拍摄半成品与过程照会比拍摄完成品更有趣。例如单独拍一盘麻婆豆腐看起来满无聊的，但在烹饪这道菜时，会需要许多材料，有绿葱有红肉有白豆腐等，把这些材料一字排开，将食物解构，并用镜头记录下来，反而会更有趣。

　除此之外，我很喜欢把朋友或家人的手融入到画面里(像是朋友用小银叉切蛋糕的瞬间)，对我来说这样照片除了俱有美感外，也有一种纪念、记录事件的价值。

　5. 餐桌侧拍

　从餐桌旁边侧拍，看似是把食物变成配角，然而，餐桌周围的环境与氛围，反而衬托出食物的珍贵、独特与美味。这种拍法常常在 Kinfolk 杂志或是美食作家叶怡兰的部落格里看到。

　这种拍法很重当下身边的环境，想像一张在海边餐厅里的小桌子上摆了几盘食物，背景是淡蓝色的海，食物不知不觉中看起来就显得更加新鲜、更加充满一股丰富的?氛围?。

　有些餐厅的灯会吊在餐桌的正上方，这时不论用什么角度拍，都会有一块你手与手机的黑色阴影投射到画面里，为了避免这种情况，我就会转而用餐桌侧拍技巧。

　( Photo Credit to Kinfolk Magazine )

　6. 灵活创意运用道具

　运用道具会增加画面趣味性。手边的银制刀叉、颜色漂亮的餐巾纸、晶莹剔透的高脚玻璃杯、你的手机、手表与饰品，甚至是这家店的名片(现在很多餐厅或咖啡厅名片都做得很漂亮)都可以变成你的工具。

　许多日本便当艺术家就常会用一些自制小道具来做卡通、艺术便当，从平凡中蜕变出不平凡。

　7. 配色

　虽然我有色弱毛病，对色彩的观察可能很弱，但还是要提醒大家，配色是很容易被忽略的重点。如果你左看右看，如果有「这张照片感觉好橘喔? 」的想法，代表画面配色可能失衡。一盘菜上如果同色系食物都挤在一块，或是餐桌上颜色对比度失衡，画面看起来就不会美。

　有一个配色技巧，就是研究颜色盘，通常在色盘上一个颜色正对面的色彩就会互相是对比色，两种对比色放在一起会看起来更均衡美丽。

　8. App 后期

　每个人后期风格不同，我最常用的 APP 是大名鼎鼎的 VSCOcam，下次再另写一篇文章和大家分享我研究使用这个 APP 的滤镜心得。

　9. 其它

　我觉得自然光是最会让照片看起来呈现最佳状态的光源，所以我去外面吃饭时如果有靠窗座位一定马上往那边移动。有很多专业食物摄影师会用仿自然光灯光或反射板来制造自然效果，但对我们拍好玩的人来说，选好的位子更方便!

　另外，建议不要太贪心想要把所有事物放到一个画面里。有时候热炒上一大桌，现场看起来很有气势，但若把所有东西挤在一起拍，看起来只会显得杂乱无重点而已，不如宁缺勿滥，另找更好角度来拍。

　还有一种传统九宫格构图法，那就是横三条线，直三条线格出来的九个格子，当你在拍照时，想像画面被这九个格子切割，你可以把照片的主角摆在线交叉的节点或线上，比起规规矩矩把食物摆在格子正中间，更能创造出意想不到的效果!

　拍食物时，也要注意黄金时间。像是卡布奇诺上面的奶泡过没多久就会开始塌陷下沉，这时候再拍，看起来就会很丑。因此拍照时也得快很准!

　最后，和亲朋好友好好相处永远比上传一张 Instagram 照片来得重要。所以我拍照绝对会克制自己最多只拍两分钟，如此才不会妨碍朋友的进食，也可以训练自己拍照的快速判断力。

　专业的摄影师还有更多的技巧，像是携带喷雾喷在食物上让它看起来新鲜，或是在食物后面摆着一个冒着蒸腾热气的水盆，让食物从前面拍起来看起来热腾腾的? 这些更?进阶? 的方法就先不在这里谈了，因为我觉得有实验精神是很可贵的事，有时候得把眼睛从专业摄影师或大师上移开，才能看见更宽阔的世界。

拍摄美食的摄影技巧

　 导语 ：一张成功的食物照是怎样的?饭前必拍的照片只能算是生活的记录，而真正能让你看起来垂涎欲滴的照片才能算得上是好的美食照。其实拍好美食照很简单，只要注意三点就够了，光线、画面以及摆盘。

　第一招：光线

　尽量多使用自然光源拍摄，自然光会使食物看起来更加自然柔和。

　多尝试使用侧面光源，这样可以让食物的主体更加突出。如下图所示，左边为侧光，右边为背光，可以明显看出背光的主体比较平面不够突出。

　第二招：质感、颜色还有层次

　所谓质感就是食物的细节，颜色的搭配在食物摄影中也极其重要，要注意冷暖色调的'搭配，还有就是层次感，不能太过扁平。

　下图右边的照片会显得有些杂乱，有时候简约一点会更好看。

　如果食物的色彩比较单一，偏向于一种色调，应该尽量加上一些其他的配件辅助以丰富画面，吸引观众的目光。

　第三招：摆盘

　多留出空位，以「少」突出「多」。

　大量的留白会让主体更加突出。

　或者让主体偏向画面一侧，在满足画面丰富的同时突出主体。

　拍照其实很简单，以不变应万变，应对什么样的拍摄都可以得心应手应对自如了。

　近年喜欢摄影跟烹任的人愈来愈多，随着facebook、blog等的普及，记录和上传已经成为每日的指定动作。那么如何能拍下一幅幅能吸引人的照片呢?下面是我整理的拍摄美食的摄影技巧，希望对你有帮助！

　 45度俯角拍摄

　距离拉近由上往下从45度仰角去拍食物，通常最能呈现食物自然的质地与美味，譬如烤鳗鱼油亮醇香的焦糖色泽、炸虾饼金黄酥脆的表层……这样拍，食物本身占据大部分的画面，失误不会太大。缺点是只适用于拥有丰富层次与诱人材质的食物，如果是一碗浓油赤酱的上海汤面，大概拍出来就会是黑黑的一坨。

　 从餐桌上方往下拍

　这样拍照不仅需要有足够的高度(譬如站到椅子上或是把食物放低)，更要求拍摄者有很棒的美感，能以桌布为画纸，用食物、餐具、光影和小道具等即兴作画。镜头里的美食通常不会给人非常直接的垂涎欲滴感，而是会促发“好美!好有Sense!我也要去这家店点这些!”的心思。

　 水平拍摄

　另外一种经常被使用但是很难出彩的视角。这种拍法只适合那些有层次感而且界限分明的食物，比如提拉米苏、鸡尾酒等。而且，若是拍摄背景不太干净，这张照片就糟糕了。

　 餐桌侧拍

　如果餐厅或窗外的风景很美，那为何不把它们放入照片呢?看似食物是配角，然而餐桌周围的环境与氛围，反而衬托出食物的珍独特与美味，更有种隔着时空邀请看照片的人一起加入餐聚的感觉。

　另外一种不得不选择这个角度的情况是，许多餐桌的正上方会有一盏吊灯，无论怎么拍都会有一块手机的'黑色阴影，这时就是餐桌测拍出场的时候了。

　 选对位置

　尽管选择靠窗的光线明亮的座位，因为除非你像专业摄影师一样带着反射板，没有什么比自然光更妙的拍摄光线了。如果光线不佳，也可以考虑请朋友用手机打个光。

　 把握黄金时间

　拍食物时，也要注意黄金时间。像是咖啡上面的拉花和奶泡过没多久就会开始模糊塌陷，此时再拍就很丑。不过最重要的一点是，永远不要为一张照片错过品尝食物的最佳时机!毕竟你的主要目的是享受旅行，享受美食呀!

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