川音中音史答案

原始乐舞是指歌舞乐“三位一体”的艺术形式，这是我过音乐的早起形态。

乐县：通“乐悬”周代悬挂和使用乐器的规格制度，即规定天子、诸侯、卿大夫和土悬挂钟磐分别为四面、三面和二面一面，反映了西周严格的音乐等级制度。

我过目前所知最早的拉弦乐器是：轧筝

乐府的职能：主要任务是集民间音乐、加工配乐、创作并填写歌词、改编曲调、研究音乐理论、进行演唱、演奏、代表人物：李延年。

“十二律”就是将一个八度平分为十二个半音，产生于春秋战国时期。

又分六律六吕，分别是：黄忠、大吕、太簇、夹钟、姑洗、中吕、蕤ruí宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟

《声无哀乐论》作者嵇康，魏末琴家、音乐理论家、思想家、曾作琴曲《长清》《短清》《长侧》《短侧》等。

《声无哀乐论》主要观点：音乐是客观存在的音响。哀乐是人们的精神被触动后产生的感情，两者并无因果关系。它主张音乐脱离封建政治功利

《阳关三叠》有名《渭城曲》、《送元二使安西》，王维。由于演唱时将其中某些诗句再唱三叠唱，所以又称《阳关三叠》。这首歌曲在唐代就广为流传，成为友人惜别时再三劝酒咏唱的作品，而且感情真挚，旋律动人。

瓦舍:以娱乐为主要内容的商业中心，瓦子的出现是商品经济繁荣的产物。

书会：指专为说话人，戏剧演员编写话本和脚本的行为组织。

社会：是从事表演艺术的职业艺人组成的行会组织。

唱赚：曲子的进一步发展出现了以鼓、拍板和笛为主要伴奏乐器而清唱套曲的一种表演形式分缠令和缠达两种曲式。

减字：以多音配一字，将某些字拍拖长。

偷声：增加字数，分割少数音，用以配合多数的字、使每字的音相对缩短。

摊破：在原曲牌基础上增加乐句。

杂剧：原是各种杂技表演，歌舞戏曲统称最初称杂耍，渐渐杂耍作为专门一种有动作，歌唱，化妆的表演故事情节的舞台作品。

诸宫调：因其运用多种宫调而得名，是一种有说有唱说唱相间，以唱为主，表演情节复杂的长篇故事的说唱音乐形式，由很多套曲牌组成，每套曲牌使用一个宫调，不同的曲牌则使用不同的宫调。

梅兰芳：1在乐器伴奏中加入了丝竹乐器，在新戏中采用了新配乐手法。2服装的改革3开创了梅派京剧艺术。

板腔体：是以一首乐曲为基础运用各种节拍形式（即板式）将种种乐曲进行不同的变奏发展，板式音乐的基本格式是七字句和十字句，板式可以灵活的运用原板（2/4）慢板（4/4）流水（1/4,6/2）散板、导板、摇板等多重节拍形式。

京韵大鼓：是在木板大鼓的基础上，与子弟书相结合，并不断吸收京剧、梆子腔等声腔发展而成，曲调流畅明亮，跌宕起伏有致，强调字正腔圆。

京房六十律：汉代京房曾提出60律，他是在三分损益法的基础上，利用第一律与第十二律之间存在的音差，继续损益推算，将一个八度分成60律，在他的60律中已经出现了五十三平均律，这是前所未有的。

最早的音乐机构：大司乐。职能：以音乐之事教育贵族子弟。学生主要是贵族子弟。内容：乐律、音乐和各种乐器的演奏。

唐代音乐机构：大乐署，唐代隶属于大常寺的音乐机构，鼓吹署，卤薄与军乐的官署。教坊，官廷管辖的音乐机构。梨园，是唐玄宗在内廷设立的音乐机构。

变文是唐代一种说唱形式。

唐代音乐论著代表作：《乐书要录》武则天 敕撰，元万顷著作郎等编撰，《教坊记》崔令钦著、《羯鼓录》南卓著、《乐府杂录》段安节、《太乐令壁记》、《通典、乐典》唐杜佑著。

《十面埋伏》：最早载于清代嘉庆二十三年（1818）华秋革编印的《琵琶谱》，是我过著名的武套大曲之一。描写公元前202年，楚汉战争垓下决战的情景，汉军用十面埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取胜。

《乐记》：我国最早一部音乐理论著作，原有32篇，现存前八篇。同时保存在《礼记》和《史记》两部书中。内容主要总结了礼乐制度的社会功能和美感作用。主要反映了先秦儒家音乐美学思想，对我国封建社会音乐思想产生了深远影响。

《诗经》：原名《诗》，我国最早的一部诗歌总集，儒家经典之一，内容是极其出色的民歌作品，有长篇叙事歌曲形式，有劳动号子，有讽刺统治者和贵族的歌曲，还有民间情歌。

《楚辞》：以楚国历史、风俗、音乐、方言进行创作的，有着独特文化和鲜明地方特色，实质上是楚地原始祭神歌舞之延续。公元四世纪出现了伟大诗人《屈原》，作品收入《楚辞》中，这部书大部分为可唱的歌词。其中，《九歌》最有音乐性。

唐大曲即唐代歌舞大曲，又称燕乐大曲。有结构庞大，节奏复杂，速度多变特点。

唐代有哪些著名乐舞，古琴曲？

《秦王破阵乐》：唐代宫廷燕乐中著名乐舞，创作于初唐时期。内容为秦王李世民率军打败叛军刘武周的故事。这是一首在汉族音调基础上又“杂有龟兹之音”的著名作品。

《霓裳羽衣曲》：唐代最著名的歌舞大曲，相传由唐玄宗李隆基根据印度《婆罗门曲》改编。是一部非常具有浪漫色彩的作品。

《梅花三弄》：唐，颜师古改编，琴曲。曲调优美流畅。

《离骚》：唐，陈康士，根据屈原《离骚》创作的抒情气息浓郁的大型琴曲。

《酒狂》古琴曲。 阮籍通过描绘混沌的情态，泄发内心积郁的不平之气，音乐内在含蓄，寓意深刻。

什么叫“八音”？每类举出两种乐器。

答：“八音”是我国周代按制造材料的性质创设的乐器分类方法。这是我国音乐历史上最早的乐器科学分类法。“八音”为金、石、土、革、丝、木、匏、竹。金类乐器：钟、铙；石类乐器：磐、鸣球；土类乐器：埙、缶；革类乐器：鼓、建鼓；丝类乐器：琴、瑟；木类乐器：木鱼、梆子；匏类乐器：笙、竽；竹类乐器：箫、笛。

相和歌：我国汉代在北方兴起的民间歌曲形式。它最初产生于一些民间没有伴奏的歌谣、即“徒歌”。以后徒歌又发展成为“一人唱，三人和”的唱和形式，称作“但歌”。“但歌”发展为“丝竹更相和，执节者歌”的较为复杂形式，就成为“相和歌”。它不仅取一人唱，众人和的应答形式，而且加入了乐器伴奏，唱的人还要敲打一种节奏性乐器--节。由此可知，相和歌的伴奏乐器有笙、笛、节、琴、瑟、琵琶、筝七种。相和歌的进一步发展，构成了汉魏时的大型歌舞套曲--相和大曲；

《广陵散》：东汉末年产生于广陵的一首琴曲。表现了聂政刺韩五的悲壮故事，显存曲谱，最早见于明代朱权编印的《神奇迷谱》，琴曲有45个乐段，分开指小序、大序、正声、乱声、后序六个部分。反映了汉以来人民不满封建迫害，赞扬英雄人物追求光明幸福的精神境界。

六代乐舞是保留在周代宫廷中的六个代表性的乐舞，大多是先代传下来的古乐舞。包括皇帝时代的《云门大卷》；尧时代的《咸池》；舜时代的《大韶》；夏时代的《大夏》；商时代的《大濩》以及周代的《大武》。这六部规模宏大的典礼音乐，用于祭祀天地、山川、祖宗，歌颂统治者的文德武功。

三分损益法--记载于《管子.地员篇》春秋战国出现，以弦长为计算基础来计算乐律的理论，最早的乐律计算法。宫-徵-商-羽-角。

儒家孔子：倡乐 墨家墨子：《非乐》 道家老子：“大音希声”

王光 祈 在中国音乐史上的主要成就：

a.他在德国从事音乐学研究13年，论著约40科种。从爱国主义立场出发，极力主张创造“一种可以代表”中华民族性的“国乐”，“国乐”标准：民族性、教育性、群众性，提出“制乐”三步骤，即音乐救国。继承古代音乐文化，收集民间音乐和借鉴外国音乐文化；

b.他最早将西方音乐理论系统地介绍到中国，编撰了《欧洲音乐进化论》、《西方音乐于诗歌》、《西方音乐于戏剧》、《西方乐器提要》、《西方名曲解说》等著作；

c.他在我国乃至亚洲最早采用德国柏林学派比较音乐学的研究方法将中国音乐和西方音乐进行比较性研究，提出了许多独创性的、有价值的见解，并将其研究成果介绍到国内外，主要论著有《东西乐制之研究》、《各国国歌评述》、《东方民族之音乐》、《中西音乐之异同》、《千百年间中国的音乐交流》。日本著名音乐学家岸边成雄称王光祈为“东方研究比较音乐学之第一人”。

曾侯乙编钟：编钟艺术发展到战国时代达到了历史性的高峰。湖北随县曾侯乙墓编钟的出土，显示出我国历史上的编钟音乐文化所达到的惊人成就。整套编钟共64枚。钟分上中下三层，上层钮钟19枚，分三组排列。中下两层为编钟的主体，也分三组。这组种形制各异。这套钟总音域达到五个八度，可奏出完整的五声，七声音阶，其间中部音区可演奏十二个半音。这套钟采用了纯律和三分损益律的复合生律法。许多钟上有铭文刻有与当时通用律名相对应的曾国使用的律名，为研究古代乐理提供了实证资料。编钟是我国古代最响亮、最有色彩感的旋律性乐器，由此可推断出被称誉为音乐时代的战国，旋律已经相当丰富。

黄自 中国作曲家。江苏川沙人，生于1904年3月23日，死于1938年5月9日上海。1916年入北京清华学校，开始接触西方音乐，学习钢琴和声乐。1924年赴美国学习心理学，1926年入奥柏林音乐学院学习作曲。1929年任教于沪江大学。1839年上海国立音乐学校作曲教授兼教务主任。1934年与肖友梅等人创《音乐杂志》。他的音乐创作以声乐为主，表现情感细腻，具有很高的艺术价值。黄自的创作领域主要有：群众合唱歌曲、独唱抒情歌曲、清唱剧及管弦乐曲。

群众合唱歌曲著名的有《抗敌歌》、《旗正飘飘》；独唱抒情歌曲主要有《玫瑰三愿》、《春思曲》、《思乡》、《点绛唇.赋登楼》等，清唱剧著名的有《长恨歌》，管弦乐曲有《怀旧》、《都市风光幻想曲》等。

聂耳的救亡歌曲在中国三十年代的抗日救亡时期占有突出的地位。他的《毕业歌》（1934年）、《义勇军进行曲》（1935年）等，是这一时期最具代表性的作品。这些歌曲，生动地表现了中国人民保卫民族和为祖国而战斗的精神，极大地鼓舞了各阶层群众的抗敌意志。聂耳的群众歌曲除了抗日救亡的内容之外，还有一些是描写国内外反动势力压迫下的工农大众、尤其是工人群众的苦难生活和他们的思想感情。如《大陆歌》（1934年）、《开路先锋》（1934年）、《码头工人》（1934）等都是有广泛影响的作品。聂耳的群众歌曲影响广泛深远。许多同时代和其后的作曲家，都从他的创作道路和创作经验中，吸取了有益的营养。如张曙的《保卫国土》、《车夫曲》等歌曲中，就有着聂耳救亡歌曲和劳动歌曲的鲜明印迹。

踏雪寻梅曲的作者

chūn sī qǔ?

春思曲

wéi hàn zhāng?

作者：韦瀚章

xiāo xiāo yè yǔ dī jiē qián ，hán qīn gū zhěn wèi chéng mián 。

潇潇夜雨滴阶前，寒衾孤枕未成眠。

jīn cháo lǎn jìng yīng shì lí wō qiǎn ，lǜ yún yōng luě ，lǎn tiē huā diàn 。

今朝揽镜应是梨涡浅，绿云慵掠，懒贴花钿。

xiǎo lóu dú yǐ ，pà dǔ mò tóu yáng liǔ ，

小楼独倚，怕睹陌头杨柳，

fèn sè shàng lián biān ； gèng dù shà wú zhī shuāng yàn ，

分色上帘边，更妒煞无知双燕，

zī zī yǔ guò huā lán qián 。 yì gè láng yuǎn bié yǐ jīng nián ，

吱吱语过花栏前。 忆个郎远别已经年，

hèn zhī hèn ，bú huà chéng dù yǔ ， huàn tā kuài zhěng guī biān 。

恨只恨，不化成杜宇， 唤他快整归鞭。

译文：

夜雨潇潇落地无声，然而，屋顶的雨水顺着屋檐滴在石阶就有声了，**听见的，是来自屋檐的雨滴，连绵的滴嗒雨声，牵动春闺佳人思夫的芳心。

一夜过后，**自料起床后，拿镜一照，看到一张梨窝浅的脸，**无力慵懒地用手指把满头如云的黑发往后一捋，也懒得在脸上装扮上“花钿”。

等到柳树全绿了，屋旁帘边的树木才开始长出嫩叶变成绿色，**害怕一会儿的功夫，田头道路旁边的杨柳就把青青的颜色分给了帘边树木。

春天，候鸟归来，成双燕子_泥筑新巢，吱吱互引，飞过花栏前，此时，**见双燕呢喃亲爱，而自己的丈夫远在他，能无羡妒乎？

和丈夫已经多年未见，怨闺**恨她自己不能化成杜鹃鸟，到远方丈夫的身旁，催促他“不如归去！不如归去！”，叫他赶快收拾行李提起马鞭，催马，快点回家。

扩展资料：

创作背景：

艺术歌曲《春思曲》创作于我国民族苦难深重的20世纪30年代。由于艺术歌曲对人的思想启蒙和对国民改造有着巨大作用。

当时一批留学归来的作曲家先后加入到艺术歌曲的创作队伍中，借助古典诗词抒发个人情怀。《春思曲》就是20世纪30年代艺术歌曲的代表作品之一。

《春思曲》是一首抒情的独唱歌曲,韦瀚章词,黄自谱曲,歌词优雅含蓄，富有韵味，生动地再现了一位女子坐在绣楼中，无心梳妆打扮、思念郎君的情景。

《春思曲》结构工整,层次分明,旋律简洁流畅,将女主人公的情感变化表达得十分生动形象。

歌曲《春思曲》是黄自的代表作品，歌词由韦瀚章创作，歌曲清新婉丽、典雅含蓄。

参考资料来源:百度百科-韦瀚章

1、《踏雪寻梅》曲的作者是：我国作曲家、音乐教育家黄自。

2、黄自（1904-1938）字今吾，江苏川沙（今属上海市）人。是中国30年代重要作曲家，音乐教育家，早年在美国欧伯林学院及耶鲁大学音乐学校学习作曲。1929年回国，先后在上海沪江大学音乐系、国立音专理论作曲组任教，并兼任音专教务主任，热心音乐教育事业，培养了许多优秀音乐人才。如作曲家江定仙、刘雪庵、贺绿汀、陈田鹤等人，都是他的弟子，黄自是中国早期音乐教育影响最大的奠基人。同时，也从事创作和著述，写下了交响音乐、室内乐、钢琴复调音乐、清唱剧等各种体裁样式的音乐作品共九十四首。主要作品有管弦乐序曲《怀旧》，和弦乐《都市风光幻想曲》，清唱剧《长恨歌》，合唱曲《抗敌歌》、《旗正飘飘》，歌曲《九一八》、《热血》、《南乡子》、《花非花》、《玫瑰三愿》、《天伦歌》等。1929年到上海国立音乐专科学校任教务主任和作曲系教授，1938年病逝。

3、黄自（1904～1938）中国作曲家。江苏川沙（今属上海市）人，生于1904年3月23日，1938年5月9日卒于上海。1916年入北京清华学校，开始接触西方音乐，参加学校乐队、合唱队，学习钢琴和声乐，1924年赴美国学习心理学，1926年入奥柏林音乐学院学习作曲，1928年入耶鲁大学音乐学院学习作曲，1929年毕业，获得音乐学士学位。毕业作品管弦乐序曲《怀旧》曾在学院演出，这是中国作曲家创作的第一部交响音乐作品。1929年回国后任教于沪江大学。1930年任上海国立音乐专科学校作曲理论教授兼教务主任。1931年起创作了多首抗战歌曲，如《抗敌歌》、《旗正飘飘》等。1934年与萧友梅等人创办《音乐杂志》，1937年辞去教职，专事编写专业教材。他倡导音乐创作走民族乐派的道路，探索音乐的民族风格。他的音乐创作以声乐为主，作品的作曲技法娴熟，表现情感细腻，具有很高的艺术性。代表作品还有清唱剧《长恨歌》、歌曲《点绛唇》、《南乡子》、《玫瑰三愿》等，他还主持并实际参与编写了《复兴初级中学音乐教材》（共6册）。

他的主要作品有管弦乐《怀旧》，清唱剧《长恨歌》，合唱曲《抗敌歌》，《旗正飘飘》，歌曲《热血》、《九·一八》，艺术歌曲《点绛唇》、《思乡》、《玫瑰三愿》等。《玫瑰三愿》是他著名的艺术歌曲。

5、黄自在短暂的创作生涯中，写作了多种体裁的音乐作品，其中最重要而且数量最多的是声乐作品。1933年6月，由商务印书馆印行出版了黄自的独唱歌集《春思曲》，其中包括《思乡》、《春思曲》和《玫瑰三愿》三首作品，均为黄自抒情歌曲的代表作。《思乡》由韦瀚章作词，1932年创作完成。顾名思义，此曲描写了漂泊在外的游子对故乡的思念之情。全曲为bE大调，开篇标有行板（Andante）速度，但在实际演唱过程中，常根据情绪上的需要做一些节奏上的变化处理。乐曲开始，在钢琴弱力度的铺垫下，伴奏旋律展开了一幅如诗如画的早春画卷。伴奏旋律第一句的#F、G、bB三个音，在声乐旋律的第一句再现，对应歌词中“柳丝”二字，#F这个音乍听似乎觉得很多余，仅用G、bB两个音对应“柳丝”二字，在一拍半这么短的时间内也不会给听觉上带来多大的差异。但仔细一想，“柳”这个字在汉语声调中读上声，也就是通常所说的第三声（∨），试将伴奏旋律中的D音填充至声乐旋律的空半拍上,音响效果就变成了D、#F、G，在五线谱上依次排开，产生了这样的旋律线条。这三个音的构成不正是“柳”这个字的声调吗？虽然D这个音并没有从演唱者的口中唱出来，而是由钢琴演奏出的，但他们结合在一起产生的效果，带给听众的正是上声音的感觉。试将#F去掉，只用G、bB二音，“柳”字就容易带给人阳平，也就是二声“刘”的感觉。如由初学演唱或普通话音韵掌握不好的学生来演唱，很容易带给听众错觉。黄自一向很注意旋律和歌词声调的配合，注重旋律在表情达意方面所起的作用，这一切得归功于黄自年少时喜爱歌唱的亲身体会吧。也正因为他深厚的家教渊源和日后坚持不懈地刻苦学习，造就了其良好的文学功底，才使得歌词与曲调之间能够结合得如此完美。

百科狗 baikegou.com