如何评价古风歌的填词？

方文山最近的一首写给周杰伦的中国风《天涯过客》是这样的琴弦断了 缘尽了 你也走了爱恨起落 故事经过 只留下我几番离愁 世事参透 都入酒问你是否 心不在这 少了什么 很多字眼如世事，离愁，仿佛看到麻木起不了情感呼应的作用了。我不是说方文山质量下降了，事实相反，经过多年的历练和打磨，他的中国风的歌词已经有了一个很稳定的水准线了。只不过，于我而言，没了最初那种惊艳到的感觉了。再举例，鲁迅《秋夜》里那句很有名的话:在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。感受到什么了吗看似废话的句子，仔细读突然间让你觉到了一股无助的孤独与无所适从。我们都明白过犹不及的道理，但大多数时候我们往往很难把握这个“过”与“及”的度。但首先我想说的是，这首词的造诣高不高到底是用什么来判断的，仁者见仁。我仅代表个人观点——个人感觉古风并不是大量的古词引用就可以显高级。一首歌词可能会勾起你对过往的追忆，可能让你有了瞬间的感同身受，可能触到了你某一条突然敏感的神经，这就是歌词的成功。而为了煽情的煽情反而会让人觉得尴尬歌词看了好几遍，只是感觉到一堆的典故的堆砌和诗词的引用，而失了本身要表达的东西的灵气以及情感的抒发，从而让人感到刻意与做作，并没有引起我多大共鸣。也可能是我此刻心情没有到位，感受不进去它要表达的内容。但我不否认它的言辞押韵精致，写词的人没有一定的诗词积累肯定是写不出来。只不过，情感上，我没有感觉到最为歌词该有的情绪。光有内容，就像人如果没有灵魂那是机器人。机器人厉不厉害?当然厉害，但它根本就不是人。然而，以上说的这些都没什么用，每个人都是不同的。只要它在某一刻打动到你了，那它就实现了它的价值。管它造诣高不高呢，我喜欢的就是好的，管别人怎么说。

《多少烟雨中》

选曲：rythem-萤火

填词：簌间

首唱：捣药君&绘愫

和声：绘愫

后期：唯唯唯

海报：凤尾丝竹

[药药]任将平生 白沙碧流醉时弄

匀开淡彩共墨浓 莫待霁后垂虹

[愫愫]盏尽** 江湖夜雨十年灯

想来尽在多少烟雨中

[药药]孤帆泊 孤桥拱 孤汀生碧茸

孤鸟来 衔来千倾无月风

立春时 芥舟横 一霎观溟濛

却道多少风波烟雨中

[愫愫]晚照迟 晚汐澄 晚春皆郁葱

晚枝卧 瓣香飞进芦花丛

清明时 远岸童 短笛吹入梦

声声多少桑柘烟雨中

[药药]若复行吟上旧垄

可浮盏小暑烟雨载春酲

[愫愫]断云末处苍树耸

眺尽青山皆列于此中

[合]愿将平生 白沙碧流醉时弄

[药药]匀开淡彩共墨浓 莫待霁后垂虹

[合]漫聊彻夜 且将晚茶又新烹

[愫愫]清欢一别又何处相逢

[合]遗落江南多少烟雨中

[愫愫]归雁杳 归路匆 归客今成翁

归兴在 木叶萧萧秋声动

[药药]寒露时 南朝僧山寺敲暮钟

旧曰多少楼台烟雨中

[愫愫]若复打马遇故冢

且自将呵手煨炉火初红

[药药]独守一蓑烟雨重

阅尽风雅皆埋于此中

[合]愿将平生 湖光山色与抱拥

[愫愫]抛飞絮寄与寒空 莫待大雪三冬

[合]盏尽** 江湖夜雨十年灯

[药药]想来年少万事却朦胧

[合]遗落江南多少烟雨中

[合]何时可得竹间一方烟雨溶

偷得细缕软丝封入旧瓮藏用

且放眼山水间南北与西东

[药药]涧底松 [愫愫]吴江枫 [药药]千岁榕

[合]古来四时看不尽 在多少烟雨中

[愫愫]愿将平生 白沙碧流醉时弄

匀开淡彩共墨浓 莫待霁后垂虹

[药药]漫聊彻夜 且将晚茶又新烹

清欢一别又何处相逢

[合]愿将平生 湖光山色与抱拥

抛飞絮寄与寒空 莫待大雪三冬

盏尽** 江湖夜雨十年灯

想来年少万事却朦胧

遗落江南多少烟雨中

百科狗 baikegou.com